Obras de arte não são necessariamente produzidas para se tornarem objetos decorativos, mas sempre que uma delas entra em cena no design de um ambiente a tendência é que o espaço cresça conceitualmente, ganhando mais personalidade. Na Mostra Casa&Cia deste ano não é diferente: são essas peças, sejam elas pinturas de renomados artistas ou ensaios fotográficos produzidos sob medida, que agregam singularidade e valor histórico aos projetos.
É difícil encontrar ambientes que não contenham pelo menos um item de valor imaterial, ou seja, cuja criação leve a assinatura de um profissional da arte ou que possua valor por sua origem peculiar, como as peças de antiquário. Os exemplares vão desde esculturas e telas a grafites e instalações, como a Você Tem Fome de Quê?. Montada sobre a mesa de jantar do Espaço Contemplare, das decoradoras Claudia Couto e Renata Régis, a obra de Sara Ramos cria uma composição inusitada, em contraste aos pratos tradicionais.
- Quisemos fugir do convencional, colocando obras de arte em vez de simples objetos decorativos. Sempre que a arte entra no projeto, o conjunto do trabalho se valoriza - afirma Claudia Couto, designer do ambiente que conta ainda com outras obras de Sara e telas de Rubens Oestroem.
No Go Home, projetado para ser um misto de escritório e residência, a arquiteta Radigiane Modernel optou por incluir o trabalho da fotógrafa Betinha Trevisan. Na peça, imagens de árvores mortas trabalhadas em tons néon abordam os conceitos de vida, morte e natureza.
- É um trabalho de muita força, que aparece no escuro e interage com o noturno. Para mim, toda obra de arte agrega valor ao espaço, tanto culturalmente quanto pela relação de intimidade - descreve a arquiteta.
As obras de Betinha Trevisan no espaço Go Home, assinado pela arquiteta Radigiane Modernel chama a atenção pelo efeito néon no escuro
Foto: FELIPE CARNEIRO
Obras do artista plástico Luiz de Souza ganharam um espaço especial no Escritório de Arte Luiz Barbosa, projeto do arquiteto Rico Mendonça na Mostra
Foto: FELIPE CARNEIRO
No Sky Living a arte invade em diferentes formatos. A pintura hiper-realista de Peter Prince, que se assemelha a uma fotografia, sobressai. Peça da Galeria Helena Neckel
Foto: FELIPE CARNEIRO
OBRAS QUE SOMAM
No Escritório de Arte Luiz Barbosa, projetado pelo arquiteto Rico Mendonça para abrigar a exposição exclusiva do artista plástico Luiz de Souza, as obras de arte são mais do que elementos acessórios: elas são o foco do projeto, inteiramente pensado para valorizá-las.
O Sky Living de Salvio Moraes Jr. e Moacir Schmitt Jr. recebeu peças da Galeria Helena Neckel, entre elas a pintura hiper-realista de Peter Prince, que se assemelha a uma fotografia. Além disso, diversas telas e esculturas também compõem a decoração, inclusive um trabalho do artista Da Costa de 1955 e um de Volpi.
A arte de rua também está representada no evento pelo painel de grafite na Garagem por Ford Dimas, ambiente que integra a Mostra na Pedra Branca. Criada pelo artista Rodrigo Rizo, de Florianópolis, a obra traz a cidade para o ambiente interno sem perder a linguagem urbana, em projeto assinado pelo arquiteto Gabriel Hering.
Para o Home Theater por Ekomobille e Tecsul, a dupla do ID Arquitetura optou por produzir um ensaio fotográfico exclusivamente para compor a decoração do ambiente na Mostra. Com os cliques de Lio Simas, os painéis reproduzem divas do cinema dentro do tom art déco que guia todo o projeto.
- A ideia de fazer o ensaio foi uma questão de apropriação do espaço, de ter nele objetos que nos pertençam, em vez de montar um ambiente asséptico com cara de loja - descreve Claudio Oliveira, parceiro de Carlos Malinski no projeto.
No espaço da Saccaro, batizado de O Despertar da Primavera, o arquiteto Evandro Gaspar optou por peças de antiquário para incluir personalidade e carga histórica à decoração, no projeto que remete à celebração do fim do inverno.
Você tem fome de que?, obra de SARA RAMOS, é a instalação que não passa despercebida no Espaço Contemplare das decoradoras Claudia Couto e e Renata Régis
Foto: FELIPE CARNEIRO
